速度（tempo）
速度標記的階梯
將常見的速度標記按照速度由慢到快排列，形成一個速度的階梯，可以更直觀地比較不同速度標記所代表的相對速度。
極慢： largo, grave
慢： adagio, lento
中慢： andante, Tempo dell' Andante行板的速度
中等： allegro moderato, moderato
快： allegro, vivace(Allegro Vivace 活潑的快板)
極快： presto
音樂速度的細微調整
「poco riten」.：介於moderato和meno mosso之間，表示稍微放慢速度。
「a tempo」: 表示回到原來的速度，可以放在任何一個速度標記之後。
「poco ritard」強調的是「漸慢」這個動作，而不是一個固定的速度。它描述的是一個速度變化的過程，而不是一個特定的速度點。
其他主觀性強和有多重含義
animé： 這個詞更側重於音樂的表情和情緒，而非速度本身。它表示音樂應該以活潑、有生氣的方式演奏，但並非一定要求非常快的速度。
meno mosso： 雖然它表示漸慢，但重點在於「漸慢」這個過程，而不是最終的速度。它可以與其他速度標記結合使用，比如「moderato meno mosso」，表示從中等速度逐漸變慢。
cedez： 這個詞也表示漸慢，但強調的是突然的減速。它可以营造一种戏剧性的效果。
rubato： 這個詞表示彈性速度，演奏者可以在一定範圍內自由地加快或放慢速度，以表達音樂的情感。
sempre cresc.al 一直漸強
力度（dynamics）
基本音量標記
pp: 很弱 (pianissimo)
p: 弱 (piano)
mp: 中等偏弱 (mezzo piano)
mf: 中等偏強 (mezzo forte)
f: 強 (forte)
ff: 很強 (fortissimo)
fff: 非常強 (fortississimo)
漸強漸弱標記
cresc. al: 一直漸強 (crescendo al)
decresc.: 漸弱 (decrescendo)
強調與突強標記
sf: 強音 (sforzando)
sfz: 極強 (sforzato)
marcato: 重音 (marcato)
各術語的結合與運用
sempre cresc.al + animé: 表示音樂從一開始就要充滿活力並持續增強音量，直到遇到下一個力度標記或樂曲結束。營造出熱情奔放的氛圍。
moderato + cresc. al: 表示從中等速度和力度開始，逐漸增加音量。
cresc. al + sf: 在漸強的過程中突然增加音量，製造出突出的效果。
marcato + cresc. al: 將重點放在特定的音符上，同時讓音量逐漸增強。
mezzo forte + cresc. al: 從中等偏強的力度開始，持續增加音量。
ffz + decresc.: 從非常強的力度開始，逐漸減弱音量。
表情（expression）
音樂的表情是作曲家和演奏者用來傳達情感的重要手段。通過不同的演奏技巧和音樂術語，音樂家可以將各種複雜的情緒表達得淋漓盡致。
1. 表達熱情與活力的術語：
表達情感的
espressivo： 充滿感情的，要求演奏者用飽滿的情感來演奏。
avec une grande émotion： 富於情感的。
表達節奏的
animé： 活潑的，充滿生氣的，好比一場熱鬧的嘉年華會
très animé： 非常激動活潑的。
表達強度的
con fuoco 熱情如火
演奏中的提示
animez un peu： 變得有些活潑，這個術語表示音樂應該稍微變得更活潑一些。
音樂的語言是多樣的，不同的術語可以幫助我們更精準地表達音樂的情感。例如，「espressivo」強調音樂的深情，就像一幅充滿情感的畫作；「animé」則讓音樂充滿活力，如同奔騰的河流；而「con fuoco」則將音樂點燃，迸發出熱情的火花。當我們在演奏或聆聽音樂時，這些術語就像是一張地圖，引導我們去探索音樂的豐富世界。
Music has a diverse language, and different terms help us express musical emotions more precisely. For example, "espressivo" emphasizes the depth of emotion in music, like a painting full of emotion; "animé" makes music vibrant, like a rushing river; and "con fuoco" ignites music, bursting with passion. When we play or listen to music, these terms are like a map, guiding us to explore the rich world of music.
2. 表達平靜與柔和的術語：
calmant： 平靜下來的。
doux et expressif： 輕柔而富有表情的。
doux et fluide： 輕柔流動的。
profondément calme： 極深的寧靜。
très doux： 很甜美輕柔的。
très calme et doucement expressif： 當表情很平靜輕柔。
très doux et délicatement expressif： 很甜美纖細富有表情。
3. 表達演奏方式的術語：
sans lenteur： 不要慢下來，不要拖延。
sans nuances： 不要變化。
sans rigueur： 不要生硬，自由的。
4. 其他相關術語：
poco riten.： 稍微放慢速度。
a tempo： 回到原來的速度。
rubato： 彈性速度，演奏者可以在一定範圍內自由地加快或放慢速度。
這些術語的運用可以使音樂更加生動、富有感染力。 例如，「espressivo」可以讓旋律變得更加飽滿，而「animé」則可以讓音樂充滿活力。通過巧妙地運用這些術語，演奏者可以將作曲家的情感準確地傳達給聽眾。
奏法(Articulation)
速度與節奏Tempo and Rhythm
legato：義大利語術語，表示音符之間連接起來，沒有間斷。在演奏時，弓或手指要平滑地移動，以產生連續的音色。
legato: Italian for "tied" or "connected". It indicates that notes should be played smoothly and connected, without any breaks.
en conservant le rythme：法語術語，意為「保持節奏」。即使在音樂表情有所變化時，也必須維持原有的節拍規律。
en conservant le rythme: French for "keeping the rhythm". This means maintaining a steady beat even when there are changes in musical expression.
peu à peu sortant de la brume：法語術語，描述音樂逐漸從朦朧的狀態中顯現出來。這可能涉及音量、音色或節奏的漸進變化。
peu à peu sortant de la brume: French for "little by little emerging from the mist". This describes music gradually appearing from a hazy or indistinct state. This could involve gradual changes in volume, tone, or rhythm.
plus mouvementé：法語術語，表示音樂變得更加活潑、快速。
plus mouvementé: French for "more movement". It indicates that the music becomes more lively and faster.
très net et très sec：法語術語，形容音符清晰分明，沒有拖泥帶水。
très net et très sec: French for "very clear and dry". This describes notes played distinctly and detached, without any lingering.
音量與音色Dynamics and Timbre
flottant et sourd：法語術語，表示音色輕柔、飄渺，音量較弱。
flottant et sourd: French for "floating and muffled". This indicates a soft, airy tone with a muted quality.
dans une brume doucement sonore：法語術語，描述音樂像霧一樣輕柔，帶有溫和的音色。
dans une brume doucement sonore: French for "in a softly sounding mist". This describes music that is as soft as a mist, with a gentle tone.
其他Other
ten：這是一個較簡化的術語，通常用於樂譜上，表示保持音符的持續。
ten: A shortened term often used in music notation to indicate that a note should be held or sustained.
au movement：回到原來速度
dans la sonorité du début：使用開始的音響
en dehors：強調
en diminuant：減少音量
estompe：模糊，不清楚，減輕音量
et：和
poco cresc.：義大利語，漸強
樂理知識中關於單拍複拍的介紹
Introduction to Simple and Compound Meters in Music Theory
單拍子（simple meter）
2/4、3/4、4/4等都是常見的拍號，其中數字2、3、4等代表在一小節內有2、3、4個拍，而4代表每個拍的時值為四分音符。
當然也可以是五拍或更多拍，但是比較少見。
numbers 2, 3, and 4 represent the number of beats in a measure, and the 4 represents the time value of each beat as a quarter note.
Of course, there can also be five beats or more in a measure, but this is less common.
複合拍子（compound meter）
是在指「每一拍都再被細分成三等分的拍子」。
有可能是3/8、6/8、9/8
Compound meter refers to a meter in which each beat is further subdivided into three equal parts.
Examples of compound meters include 3/8, 6/8, and 9/8.
配伴奏的筆記
調性由升降來決定，如下所述
The key is determined by sharps and flats, as follows:
C大調音階的主音是C，所以C大調的音符是C、D、E、F、G、A、B。
C major scale: The tonic of C major scale is C, so the notes of C major scale are C, D, E, F, G, A, and B.
音級理論
C大調音階的音階中，C是主音、D是上主音、E是中音、F是下屬音、G是屬音、A是下中音、B是導音，這個是音級理論。
這句話翻譯成英文
上主音通常用來引導主音。
中音通常用來穩定調性。
下屬音通常用來轉調。
屬音通常用來引導主音。
下中音通常用來裝飾旋律。
導音通常用來引導主音。
主音是調性中最主要的音，是音階的第一級。主音通常用來確定調性，並作為終止音。
音級分為兩類，即基本音級和變化音級。
基本音級是指七個具有獨立名稱的音級，即C、D、E、F、G、A、B；
變化音級則是升高或降低基本音級得來的音級，如#C、bA等。
有時，不同的音級代表同一個音高，如#E和F、B和bC、#G和bA等。這樣關係的音級互為等音。
伴奏搭配
配伴奏通常都會以一級和弦、四級和弦、五級和弦來搭配，這三個和弦也是音階中最基本的和絃，且音程關係也較協調，可以看右手旋律的音，以和弦內的音來做搭配的參考。
When creating accompaniments, the I chord, IV chord, and V chord are commonly used. These three chords are also the most fundamental chords in a scale and have relatively harmonious intervallic relationships. To choose appropriate accompaniment chords, consider the notes in the right-hand melody and use notes within the chords as a reference.
C大調
Do majeur
和弦 I (C 大三和弦)：C、E、G
Accord I (Accord Majeur de Do): Do, Mi, Sol
和弦 IV (F 大三和弦)：F、A、C
Accord IV (Accord Majeur de Fa): Fa, La, Do
和弦 V (G 大三和弦)：G、B、D
Accord V (Accord Dominant de Sol): Sol, Si, Ré
和弦 V7 (G7 和弦)：G、B、D、F
Accord V7 (Accord Sol7): Sol, Si, Ré, Fa
和弦 I6/4 (C6/4 和弦)：F、C、E、G(和弦 I6/4 是在和弦 I 的基礎上將低音降四度構成的四和弦)
Accord I6/4 (Accord Do6/4): Fa, Do, Mi, Sol
和弦 II6 (D7 和弦)：D、F#、A、C
Accord II6 (Accord Dm6): Ré, Fa#, La, Do
C小調：
降B、降E、降A
C小調自然音階的音級構成為：
C - D - E♭ - F - G - A♭ - B♭ - C
曲調小音階C小調：
上行音階：B還原、降E、A還原
下行音階：降B、降E、降A
F大調
F majeur
和弦 I (F 大三和弦): F、A、C
Accord I (Accord Majeur de Fa): Fa, La, Do
和弦 IV (Bb 大三和弦): Bb、D、F
Accord IV (Accord Majeur de Si bémol): Si bémol, Ré, Fa
和弦 V (C 大三和弦): C、E、G
Accord V (Accord Majeur de Do): Do, Mi, Sol
和弦 V7 (C7 和弦): C、E、G、Bb
Accord V7 (Accord Do7): Do, Mi, Sol, Si bémol
和弦 I6/4 (F6/4 和弦): Bb、F、A、C
Accord I6/4 (Accord Fa6/4): Si bémol, Fa, La, Do
和弦 II6 (Gm7 和弦): G、Bb、D、F
Accord II6 (Accord Gm7): Sol, Si bémol, Ré, Fa
a小調 (a minor)
a mineur
和弦 I (a 小三和弦): a、c#、e
Accord I (Accord mineur de la): La, Do#, Mi
和弦 IV (d 小三和弦): d、f#、a
Accord IV (Accord mineur de ré): Ré, Fa#, La
和弦 V (e 小三和弦): e、g#、b
Accord V (Accord mineur de mi): Mi, Sol#, Si
和弦 V7 (e7 和弦): e、g#、b、d
Accord V7 (Accord mi7): Mi, Sol#, Si, Ré
和弦 I6/4 (a6/4 和弦): d、a、c#、e
Accord I6/4 (Accord la6/4): Ré, La, Do#, Mi
和弦 II6 (Bm7 和弦): b、d、f#、a
Accord II6 (Accord Bm7): Si, Ré, Fa#, La
d小調 (d minor)
d mineur
和弦 I (d 小三和弦): d、f#、a
Accord I (Accord mineur de ré): Ré, Fa#, La
和弦 IV (g 小三和弦): g、b、d
Accord IV (Accord mineur de sol): Sol, Si, Ré
和弦 V (a 小三和弦): a、c#、e
Accord V (Accord mineur de la): La, Do#, Mi
和弦 V7 (a7 和弦): a、c#、e、g
Accord V7 (Accord la7): La, Do#, Mi, Sol
和弦 I6/4 (d6/4 和弦): g、d、f#、a
Accord I6/4 (Accord ré6/4): Sol, Ré, Fa#, La
和弦 II6 (Em7 和弦): e、g#、b、d
Accord II6 (Accord Em7): Mi, Sol#, Si, Ré
降E大調
降B、降E、降A
e小調 (e minor)
配伴奏的和絃有：
主和弦(I)e、g#、b
下中和弦(VI)C、E、G
下屬和弦(IV)a、c#、e
上主六和弦(II6)f#、a、c#、e
主六四和弦(I64)e、g#、c、e
屬和弦(V)b♭、d、f
屬七和弦(V7)b♭、d、f、a
e小調自然小音階
E - F# - G - A - B - C - D - E
e小調和聲小音階
E - F# - G - A - B - C# - D# - E
e小調曲調小音階
上行：E - F# - G# - A - B - C# - D# - E
下行：E - F# - G - A - B - C - D - E
音符旁括號
Musical scores often feature notes enclosed in brackets, which can serve various purposes:
1.流行音樂或爵士樂中，是可能用來表示可以取代主要音符或和弦演奏的替代音符或和弦
In popular music or jazz, bracketed notes or chords may indicate alternative options that can be substituted for the primary notes or chords.
2.表演者可以選擇添加或省略的次要音符。
Bracketed notes may also represent secondary notes that performers can choose to include or omit at their discretion.
3.或用來進行解釋性的註釋，可以觀察一下樂譜的走向來判斷作曲者的用意。
Additionally, brackets may be used for explanatory annotations or editorial comments. These annotations can provide guidance to performers regarding the composer's intentions or offer suggestions for interpretation.
留言